Pieter Brattinga, el legendario creativo neerlandés escribió en 1991 para Print un manifiesto visual que parecía adelantado a su tiempo. Hoy, más de tres décadas después, sus palabras resuenan con una claridad sorprendente: un recordatorio de que el buen diseño no envejece.
Héroes, Print, Nueva York,
Noviembre/Diciembre de 1991
Si me pide que cite a un individuo que ha hecho una contribución particularmente significativa al diseño, podría nombrar uno, pero inmediatamente pensaría en otro, otro y otro. Además, pensando en la frase suya «contribución al diseño», no sabría a qué clase de diseño se refiere. Edgar Kaufmann encargó a Frank Lloyd Wright hacer Falling waters. De esta manera aportó una tremenda contribución al diseño.
Walter Paepke cambió la imagen de Container Corporation of America contratando a Herbert Bayer. El tipógrafo Wil Sandberg diseñó todos los catálogos e invitaciones del Museo Stedelijk de su propiedad. Adriano Olivetti fue pionero en patrocinar la arquitectura, el diseño industrial, el diseño gráfico y la toma de conciencia social.
Con la excepción de Sandberg, ninguna de las personas mencionadas fueron diseñadores; en resumen, resulta difícil evaluar una contribución en relación con otra. Ignoro si usted es consciente del intercambio intelectual en imágenes y palabras entre Milton Glaser y su cliente Olivetti. Milton introdujo algunos detalles en sus afiches que son referencias a antiguas obras maestras italianas. La forma en que Milton Glaser hizo esto fue más allá de la tarea asignada, creando de esta manera para el público una significativa y humorística contribución al diseño.
En diseño existen «héroes ignotos»: todos aquellos diseñadores que trabajan en zonas en que el idioma no es el alemán, el francés o el inglés. Jamás tuvieron la oportunidad de mostrar masivamente su trabajo. Pensemos en todos los descubrimientos que hemos hecho en los últimos diez años con respecto a los tremendos experimentos de los años veinte. Lentamente vamos descubriendo vastas fuentes de inspiración que desconocíamos porque el material estaba en ruso, polaco o el idioma que fuera.
En cuanto a mi propio diseño, tenía la sensación de que si bien no siempre era tan creativo como mis «mayores», me destacaba en la traducción visual y la transmisión del mensaje de una manera más expeditiva y económica, a la vez que mantenía un alto nivel de sofisticación y mística.
Director de arte, editor y teórico de la tipografía, Biografía
Pieter Dirk Brattinga (Hilversum, 31 de enero de 1931 – Kootwijk, 8 de julio de 2004) fue un destacado diseñador gráfico, tipógrafo, fotógrafo y educador neerlandés. Está considerado una de las figuras clave que reestablecieron el prestigio del diseño gráfico neerlandés en la posguerra. Estudió en Leiden, París y Londres.
Brattinga aprendió sobre diseño, arte y como organizar y promover la imprenta familiar Steendrukkerij De Jong & Co en Hilversum donde trabajó entre 1951 y 1974, en ella fue director de diseño y diseñador, además organizó exposiciones de arte y diseño de vanguardia.
Uno de los proyectos más famoso fue la serie de publicaciones «Kwadraatbladen» (Cuadernos Cuadrados), una colección de folletos experimentales sobre diseño y arte que publicó entre 1955 y 1974.
Como educador, fue profesor y presidente de la facultad de comunicación visual en el Pratt Institute de Nueva York (1960-1964 y 1980-1982). También fue profesor visitante en la Universidad Técnica de Eindhoven.
Trabajó como diseñador principal para el Museo Kröller-Müller en Otterlo desde 1965 y creó numerosos sellos para el correo neerlandés (PTT). Fue miembro de la Alianza Gráfica Internacional (AGI), Secretario General de Icograda y presidente del Club de Directores de Arte neerlandés (ADCN).
En 1998 recibió el Premio de Cultura Gráfica (Grafische Cultuurprijs). También gestionó, a través de su empresa Mercis, el éxito global de las ilustraciones de Dick Bruna (creador de Miffy). Falleció en 2004 a los 73 años.
Su trabajo se centró en la aplicación de la tipografía, la organización de exposiciones y la publicación de materiales educativos. Sin embargo, existen dos proyectos donde exploró el diseño de nuevas fuentes
Diseño de un tipo para impresora matricial (1980): Creó una carpeta (folder) con su propuesta para un tipo de letra diseñado específicamente para una impresora matricial (matrix-printer). Este proyecto fue para el cliente Philips Dataprocessing.
